Câteva săptămani şi încep drumul. Câteva săptămâni şi oportunităţile şi activităţile vor curge - daca nu curg, măcar picură! Câteva săptămani şi învăţatul, noutăţile şi munca mă vor sustrage. De la ce? Gândiţi-vă.
Scenă. Păpuşi. Machiaj. Repetiţii. Informaţii. Ore de repetiţii. Ilinca prelucrându-se. Marionete. Ilinca se şlefuieşte. Clown. 5 ani.
Jos am postat o poezie dragă mie, Portretul artistului.
Am incaltat cu pantofii mei
Drumul.
Cu pantalonii am imbracat copacii
Până la frunze.
Haina i-am pus-o vântului
Pe umeri.
Primului nor care mi-a ieşit în cale
I-am pus în cap
Pălăria mea veche.
Apoi m-am dat înapoi
În moarte
Să mă privesc.
Autoportretul
Îmi reuşise de minune.
Asemănarea era atât de perfectă,
Încât, uitând să mă iscălesc,
Oamenii au scris ei singuri
Numele meu
Pe o piatră.
Au mai rămas doar 3 zile din august. Aşa că, m-am gândit să le celebrăm, cât le mai avem, cu două poezii şi o clasică melodie. Trebuie să profităm de ea potrivit vechii zicale : Trăieşte fiecare clipă ca şi cum ar fi ultima. Câţi dintre voi aţi încercat cu adevărat să trăiţi aşa? Şi cât a durat încercarea? În cazul meu, când încerc, observ că să devin un om mai bun, mă descopăr.
Tăcere; soarele s-a aprins în stor
Şi-aşa rămâne-acolo, precum albina care în zbor era
Şi crinul alb a prins-o în etamina-i tare.
Tăcere - nu se-aude cum timpul iute trece.
E un răgaz atât de limpede, de sigur, de durabil
Că ispitit eşti să te crezi pe totdeauna mulţumit,
Şi aţipeşti, şi aerul e galben cum e chihlimbarul.
O, tu, tăcere de culoarea soarelui din încăpere!
Tăcere: molatec orologiu, cu sunet slab, vrăjit,
Care pecetea-şi pune pe-a fericirii clipe, vara ...
Ana Brâncoveanu de Noailles
August
Vara sfârşi. Potecile adorm
Iar umbrele amanţilor, departe,
Îţi prelungesc în fluviul uniform
Al nopţii, legământul fără moarte.
Când seara cade-ncet peste grădini
Şi încolţeşte-n zare prima stea,
Clavirul ce răsună din vecini
Şopteşte parcă orelor să stea.
Iar negrii pomi, ca idolii păgâni
Păzesc aleia umbrelor ucise
Pe care-n hohot le bocesc fântâni
Şi florile, ca rănile deschise.
Domol se pleacă ramurile-n jur,
De umbre parcă spânzurând mai grele,
Sub care visul dibuie contur;
Adorm ca fructe păsările-n ele.
O, timp stagnant!
Un singur fruct, cel plin,
Pocnit căzu din
creanga lui întinsă,
Redând mişcării
sensul ei virgin
Spre inima
pământului, aprinsă.
Miron Radu Paraschivescu
Vara lui Vivaldi a fost ceea ce am ascultat vara asta cel mai mult. Furtuna exprimă multe din experienţele spirituale prin care am trecut în decursul acestor luni.
Eu stau în Târgu Neamţ. Ei bine, oraşul ăsta nu e foarte mare, e liniştit, curat. În ceea ce priveşte cultura, nu pot spune că stăm prea bine. Activităţile culturale adevărate sunt cam puţine şi Casa Culturii se dărâmă pe noi. Aici locuiesc oameni cu funcţii mari (chiar şi din domeniul educaţiei) sau chiar foarte mici, care oprimă aceste activităţi sau pe tinerii care chiar vor să facă diferenţa. În ciuda acestor lucruri, după aproape două deccenii de locuit aici, cred că a început (în sfârşit, poate) să-mi placă oraşul meu. Acest pământ a fost străbătut, până la urmă, de Ion Creangă (de al cărui limbaj tare greu mă mai despart) - un om mare atât la propriu cât şi la figurat, cu o inimă de aur şi de o originalitate aparte, un geniu -, de poetul suprem al neamului românesc - Mihai Eminescu, prietenul lui Creangă şi iubitul pătimaş al Veronicăi Micle, Mihail Kogălniceanu, Mihail Sadoveanu, Ştefan cel Mare şi mulţi alţi voievozi şi alte personalităţi ale României de altă dată.
Ce a declanşat acest sentiment, este poate faptul că acuşi plec de aici, dar cel mai sigur este o experienţă care m-a făcut să îndrăgesc Cetatea Neamţului: am jucat teatru în cetate. Sentimentul a fost sublim pentru mine! Am jucat o mică scenă din Îmblânzirea scorpiei în cadrul proiectului Noi, oamenii noi, coordonat de profesori de la fostul meu liceu. Costumele renascentiste sau medievale într-un asemenea cadru sunt o experienţă formidabilă pentru un actor!
Una din scrisorile simpatice şi pline de caldură sufletească a lui Ion Creangă către Mihai Eminescu mi-a readus aminte de experienţa povestită mai sus şi de noua mea drăgălăşenie faţă de acest loc. Iat-o:
Bădie Mihai, Ai plecat şi mata din Ieşi, lăsând în sufletul meu multă scârbă şi amăreală.
Să deie Dumnezeu să fie mai bine pe acolo, dar nu cred. Munteanul e frate cu dracul, dintr-un pol el face doi; ş-apoi dă, poate nu-s cu inima curată când grăiesc de fratele nostru că-i cu dracul, în loc să fie cu Dumnezeu.
Dar, iartă şi mata, căci o prietenie care ne-a legat asa de strâns nu poate să fie ruptă fără de ciudă din partea aceluia care rămâne singur.
Această epistolie ţi-o scriu în cerdacul unde de atâtea ori am stat împreună, unde mata, uitându-te pe cerul plin cu minunăţii, îmi povesteai atâtea lucruri frumoase ... frumoase ...
Dar coşcogemite om ca mine, gândindu-se la acele vremuri, a început să plângă ...
Bădie Mihai, nu pot să uit acele nopţi albe când hoinăream prin Ciric şi Arnoreanu, fără pic de gânduri rele, dar din dragostea cea mare pentru Ieşul nostru uitat şi părăsit de toţi.
Şi dimineaţa când ne întorceam la cuibar, blagosloviţi de aghiazma cea fără de prihană şi atât iertătoare a Tincăi, care ne primea cu alai, parcă cine ştie ce nelegiuire am făptuit şi noi.
Ţi-aş scrie mai multişor, însă a venit Enăchescu şi trebuie să plec cu dânsul la tipografie.
Cu toată dragostea,
I O N I C Ă
Foarte sentimental şi comic, Creangă al meu, al nostru!
Oriunde ai fi, dragă Ion Creangă,
te îmbrăţişez din toată inima!
Mi-am travestit, să-ţi fiu pe plac,
Emoţia şi vehemenţa
Într-o domoală inimă lipsită de mânie.
Dar cel mai mult mă preocupă,
Din clipa-n care mi-ai plăcut,
Cum aş putea-ntr-o zi de tine să mă satur!
- Căci reazimul mi-l pierd şi siguranţa,
Atât mă bântui, atât mă obsedezi
Şi îmi devii esenţial!
Nici viaţă nu văd, şi nici cer
Decât prin uşuratecul vitraliu
Ce-l face noru-ţi trecător.
- Sufăr, şi cugetul nu conteneşte-a mă certa,
Urăsc dorinţa asta care mă sfârşeşte!
Căci sufletul firesc voieşte
Viaţa să afle singur şi să se bucure de ea...
Anna Brâncoveanu de Noailles
P.S: "Pluteşte drept înainte, şi dacă pământul pe care-l cauţi nu există încă, fii sigur că Dumnezeu îl va crea într-adins pentru a-ţi răsplăti îndrăzneala." Regina Izabela către Cristofor Columb
Să fi frunză
Şi obligată
Să te porţi
Asemenea tuturor frunzelor,
Deşi înţelegi
Şi chiar poţi
Cu totul şi cu totul
Altceva:
Fapt din care
- Uluitor-
Să nu tragi concluzia
Că eşti altfel decât frunzele,
Ci că ele, frunzele,
Sunt altfel decât ele însele.
Iată o definiţie.
Am mai găsit nişte melodii foarte frumoase, nişte coveruri, interpretate de "amantul" meu, Stjepan Hauser şi de Luka Sulic (pe care îl las liber). Nu mă pot abţine să nu le postez!
Dacă tot v-am spus de unde vine numele blogului arătându-vă opera Pagliacci în varianta din 1982 regizată de Zeffirelli cu Placido Domingo şi Teresa Stratas aş face bine să vă mai arăt cum cântă şi Luciano Pavarotti arii din Pagliacci.
Iată Vesti la giubba din 1994 (cât mi-aş fi dorit să fi fost în sală):
Cât de emoţionant, de expresiv şi cu adevărat sublim e Luciano Pavarotti!
Şi finalul operei cu aceiaşi Teresa Stratas, la 8 ani după ce cântase în Pagliacci alături de Placido Domingo - după cum v-am arătat în postul anterior.
Şi mai am o poezie pentru voi, numită, da, Pagliaccio. E scrisă de George Topârceanu.
O zi nefastă m-a adus pe lume În veacul vostru de melancolie. Durerea mea - prilej de veselie, Şi cugetarea mea - un lanţ de glume...
Nu pentru biata-mi inimă pustie Şi nici de dragul gloriei postume, Ci pentru voi am făurit anume Strălucitoarea mea filosofie.
Eu pretutindeni caut în viaţă Prilej de râs la fiecare pas - Şi adesea plâng subt fardul de paiaţă...
Dar când tristeţea cearcă să mă prindă, Mă-ntorc atunci cu faţa spre oglindă Şi râd, nebun, de propriul meu nas.
Astea sunt minunăţiile care mă alimentează cu sublim!
Nu ştiu dacă v-aţi întrebat vreodată de unde vine numele blogului meu. Râzi, paiaţă! vine din opera Pagliacci scrisă de Ruggero Leoncavallo.
Recitar! Mentre preso dal delirio non so più quel che dico e quel che faccio! Eppure... è d'uopo... sforzati! Bah, seti tu forse un uom? Tu sei Pagliaccio! Vesti la giubba e la faccia infarina. La gente paga e rider vuole qua. E se Arelcchin t'invola Colombina ridi, Pagliaccio e ognun applaudirà! Tramuta in lazzi lo spasmo ed il pianto; in una smorfia il singhiozzo e 'l dolor... Ridi, Pagliaccio, sul tuo amore infranto, ridi del duol che t'avvelena il cor!
(traducere)
Să-mi recit rolul!? Când sunt prada delirului
Nu mai ştiu nici ce spun, nici ce fac!
Şi totuşi... mai apoi....adună-ţi puterile!
Ce, crezi că mai eşti om?
Eşti o paiaţă!
Îmbracă-ţi costumul, dă-ţi cu făină pe faţă!
Lumea plăteşte şi vrea să o faci să râdă.
Şi dacăArlechin ţi-o fură pe Colombina,
Tu râzi, paiaţă, şi toţi vor aplauda!
Preschimbă în glume spasmul şi plânsul,
În strâmbătura suspinul şi durerea...
Râzi, paiaţă, de iubirea ta înfrântă,
Râzi de durerea care iti invenineaza inima!
(acestea sunt versurile ariei Vesti la giubba)
Unul din lucrurile care îmi plac cel mai mult la şcoala de teatru la care activez, este că Profa noastră ne trimite bijuterii. Bijuterii artistice precum filme, operă, muzică, balet. Aşa am aflat eu de Pagliacci, opera preferată a Profei şi a mea.
De ce Râzi, paiaţă? Pentru că vorbeşte despre condiţia actorului. Actorul este o paiaţă pusă în slujba publicului, având datoria să facă sala să râdă indiferent de starea lui sufletească.
Chiar dacă îţi vine să plângi, chiar dacă eşti nervos, ţi-e foame, ţi-e rău, pe scenă, trebuie să anulezi tot ce ţine de tine, ca om, şi să fii personajul care râde, căruia îi este bine, este îndragostit sau trebuie să fie într-o stare complet opusă faţă de starea ta. Despre asta este vorba şi în opera Pagliacci.
Să vă povestesc ce se întâmplă în Pagliacci:
Prolog:
O trupă de actori ambulanţi (paiaţe) poposeşte într-un nou oraş
pentru a da o nouă reprezentaţie. Lumea aleargă cu entuziasm să vadă
mascăricii evoluând pe scenă. Apare pe scenă unul din membrii trupei,
Tonio, îmbrăcat în personajul său (Taddeo) şi se adresează publicului, amintindu-i că actorii au şi ei sentimente şi că spectacolul care se va da în acea seară este despre oameni din
viaţa de zi cu zi.
Actul I
In piaţa publică, şeful trupei de actori, Canio, anunţă că
spectacolul va fi seara, înainte de apusul soarelui şi că va fi vorba de
un soţ înşelat şi nătărau. Oamenii din piaţă îi invită pe actori la
crâşmă, ca să sărbătorească împreună. Canio şi Beppe (un alt membru al
trupei) acceptă bucuroşi, însă Tonio refuză să meargă cu ei. Cineva din
mulţime face o glumă, sugerând că refuzul lui Tonio de a-i însoţi
ascunde dorinţa acestuia de a rămâne singur cu Nedda, soţia lui Canio. Însă Canio reacţionează violent, spunând că, dacă pe scenă acceptă să
joace rolul unui soţ înşelat, n-ar tolera un asemenea lucru în viaţa lui
personală. Din fericire, spune el, teatrul şi viaţa nu sunt unul şi
acelaşi lucru. Cineva întreabă dacă ar avea motive să o suspecteze pe
Nedda, dar Canio neagă şi o sărută cu foc pe soţia lui, după care pleacă
la cârciumă.
Rămasă singură, Nedda, care îi este într-adevăr infidelă lui Canio,
este înspăimântată de privirea acestuia aprinsă, dar alungă cât mai
repede gândul acesta din minte. Tonio vine la ea şi îi mărturiseşte că o
iubeşte, dar Nedda râde de el. Furios, Tonio încearcă să o siluiască,
dar Nedda îi răneşte faţa cu un cuţit. Tonio jură că se va răzbuna.
Vine iubitul Neddei, Silvio, şi îi propune acesteia să fugă amândoi
după spectacolul din acea seară. Deşi e înspăimântată, Nedda acceptă.
Tonio, care a tras cu urechea, dă fuga la cârciumă şi-l aduce pe Canio, în speranţa că acesta îi va surprinde pe cei doi. Ajuns acasă, Canio
aude şoaptele drăgăstoase ale celor doi şi mai ales replica Neddei: "În
noaptea aceasta voi fi a ta pentru totdeauna." Dă buzna peste cei doi
amanţi, dar Silvio reuşeşte să fugă, astfel încât Canio nu ştie cine
este iubitul soţiei sale. Îi cere acesteia să-i spună numele amantului,
dar Nedda refuză. Înfuriat, Canio vrea să-şi ucidă soţia cu un cuţit,
dar îl opresc ceilalţi membri ai trupei. Tonio îl ia deoparte pe Canio şi îi spune că e mai bine să se prefacă şi să fie cu ochii în patru,
deoarece la spectacol sigur va fi de faţă şi amantul Neddei. Între timp,
tot ceea ce trebuie să facă este să se pregătească pentru spectacol,
pentru a-şi recita rolul. Urmează celebra
arie (pe care v-am prezentat-o mai sus), în care Canio, distrus
sufleteşte, vorbeste despre condiţia unei paiaţe (a unui actor): aceea
de a se anula pe sine, de a se preface că e vesel în ciuda suferinţei,
numai ca să aducă bucurie publicului.
Actul II
Lumea se adună. Începe spectacolul. Subiectul piesei seamană foarte
mult cu povestea actorilor din viaţa reală: Canio îl interpreteaza pe
Pagliaccio, un soţ înşelat. Nedda este Colombina, soţia necredincioasă,
Tonio este Taddeo, îndragostit de Colombina, dar luat adesea în râs de
aceasta, iar Beppe este Arlechino, amantul Colombinei. Colombina intră în scenă şi spune că soţul ei Pagliaccio e plecat la cârciumă şi nu vine
decât foarte tarziu. Până
atunci ea pregăteşte o masă delicioasă pentru ea şi iubitul ei,
Arlechino. Acesta îi cântă o serenadă la fereastră şi Nedda este încântată. Apare Taddeo, care îi face declaraţii de dragoste Colombinei,
dar are parte numai de dispreţul ei. Încearcă să o sărute cu forţa, dar
Arlechin sare în ajutorul ei. Colombina rămâne singură cu Arlechino,
dar Taddeo îl aduce pe Pagliaccio mai devreme de la crasma. Arlechino
fuge, iar Colombina îi spune la plecare "În noaptea aceasta voi fi a ta
pentru totdeauna". Canio
tresare în spatele cortinei când aude aceleaşi cuvinte pe care Nedda
le-a rostit către amantul său, dar hotărăşte să îşi joace rolul. Intră
pe scenă bănuitor şi îi spune Colombinei că a auzit un glas de bărbat.
Ea neagă şi îl cheamă martor pe Taddeo. Acesta dă un raspuns în doi
peri. Pagliaccio insistă să afle numele iubitului Colombinei. Colombina
face glume şi răspunde evaziv. Înfuriat, Canio îşi iese din rol şi îi
cere de data asta soţiei sale, Nedda, să spună numele amantului.
Publicul se miră cât de natural joacă actorii. Nedda continuă să îşi
joace rolul şi îl aduce în scenă pe Arlechino, ca marturisire. Dar
Canio, care nu îşi mai joacă rolul, insistă să afle numele amantului
soţiei sale. Nedda îi atrage atenţia că sunt pe scenă spunându-i:
"Pagliaccio!... Pagliaccio!" Urmează o noua arie celebră. Canio îi spune
Neddei că el nu este Pagliaccio, ci un soţ înşelat, care a crezut în
dragostea soţiei sale. Nedda încearca să îl mângâie, dar îţi dă
seama că trebuie să continue comedia, ceea ce pe Canio îl înfurie şi
mai tare. Tonio îi strecoară în mână un cuţit, cu care o înjunghie pe
Nedda în văzul tuturor. Iubitul Neddei, aflat în public, sare în
ajutorul ei, dar Canio îl ucide şi pe dânsul. În mijlocul strigătelor îngrozite ale mulţimii, Tonio, costumat în personajul său Taddeo,
declamă cu patos: "La commedia e finita!" (Comedia s-a sfârşit!).
Am ales să postez o variantă minunată a operei Paglacci în regia lui Franco Zeffirelli, din 1982, cu Placido Domingo şi Teresa Stratas.
DespreJiří Trnka nu cred să fi auzit prea mulţi dintre
dumneavoastră. Eu am aflat despre el într-un mod mai deosebit: la admitere la
facultate. Profesorul din comisie m-a întrebat dacă ştiu de unde s-a inspirat Marin Sorescu pentru poezia pe care o
interpretasem – Svejk. Eu nu am ştiut şi el mi-a zis că de la cartea Peripeţiile bravului soldat Svejk scrisă de Jaroslav Hašek. Şi pentru că am
vrut să intru la secţia Arta actorului
mânuitor de păpuşi şi marionete, profesorul, mi-a spus că există şi desene
animate cu Svejk făcute de Jiří Trnka. A doua zi, m-am prezentat la ultima probă obosită (mă uitam
la comisie –cum ar zice tata- “printre dinţi”) pentru că stătusem noaptea după
Svejk şi Trnka, a cărui nume, de la emoţii, îl uitasem. Nu am putut să mă duc
la somn prea repede, mai ales că găsisem atunci şi un documentar în care se
relata tehnica cu care filma minunăţiile.
Jiří Trnka a fost un
maestru păpuşar, regizor care mai făcea marionete, ilustraţii pentru cărţi de
copii şi chiar desene animate. A fost un geniu, un Charlie Chaplin în domeniul său sau altfel zis, Walt
Disney din Est.
După ani întregi de
muncă, Trnka, prin intermediul filmuleţului Mâna, si-a exprimat opinia despre regimurile
totalitariste în raport cu artiştii. Mai exact, filmuleţul pe care vreau să
vi-l prezint este făcut în 1965 şi se referă la un artist care şi-a dedicat viaţa
făcând ghivece de lut pentru floarea sa. Într-o zi, apare comunismul (sub forma
unei mâini) care îi spune să facă maini, nu ghivece. Şi de aici încolo,
vedeţi voi ce se întâmplă mai departe cu artistul nostru.
Ce vreau eu să mai adaug
e că un lucru uimitor este tehnica cu care e făcută toată această minune, şi
anume cadru cu cadru. Vă pun şi un mini documentar cu Trnka în josul paginii. Munca depusă
pentru câteva minute de film este colosală!
Curios este faptul că
Trnka şi-a anticipat soarta, statul înmormântându-l exact ca… în film – cu onoruri.
La 4 luni de la moartea lui, comuniştii au interzis filmul şi au confiscat
toate copiile. Timp de 23 de ani, Mâna nu a mai văzut lumina unui proiector.
Dacă 19 minute de film cu păpuşi a intimidat
marea putere totalitaristă care a omorât milioane de oameni… e ceva.
P.S. : Uf, păpuşa asta e mult prea frumoasă ca să existe! Ador expresivitatea artistului şi îmbrăcămintea care are note de arlechin, de paiaţă (pieptarul, mânecile, papuceiii şi gulerul)! Câte detalii pentru o păpuşă aşa mică! Artă!
Noţiunile morale stricte ale lui Laurence se împacă greu
cu tumultoasa pasiune pentru Vivien, care, şi ea duce o viaţă dublă, nu pe
scenă, ci chiar în viaţa de zi cu zi. Dragostea lor nu cunoaşte limite. Timp de
doi ani duc o viaţă lipsită de obligaţii matrimoniale. Setea lor rămâne de
nestăpânit în ciuda întâlnirilor furişe prin studiouri discrete, în localităţi
obscure şi prin cabinele de teatru. Toată lumea ştia de idila lor dar ei
încercau să se ascundă de bârfe şi scandaluri.
În 1937, după apariţia pe ecrane a Fire over England, cei doi căutau oferte în care să fie distribuiţi
împreună. Astfel, ei vor juca în Hamlet în cadrul companiei Old
Vic, chiar în Danemarca, acolo unde a avut loc tragedia. Ca şi în Flăcări deasupra Angliei, cei doi oferă
un spectacol nemaipomenit, căci dincolo de personaje răzbătea puternica
dragoste febrilă care-i înconjura ca o aură.
Laurence a studiat foarte bine personajul,
a citit cărţi şi a fost la psihologi care au analizat personalitatea lui Hamlet
aşa cum reiese din piesă. Subtilităţile nu au fost înţelese de publicul care
s-a aşteptat la o abordare tradiţională, dar cel mai important era că Hamlet
i-a oferit lui Laurence ocazia unei performanţe de înaltă clasă, un impuls unui
actor de talia lui.
Iată ce a spus criticul Felix Barker:”Ceea
ce publicul avea să priceapă şi să aprecieze în cel mai înalt grad era că
Hamletul lui Laurence Olivier poseda din plin scânteierea şi accesele de
revoltă ale unei minţi mândre. El a fost un prinţ de fier şi nu un slăbănog
ezitant. Au fost şi scăpări de duh de blândeţe, dar în locul patosului şi
senzitivei palpitări (stil Gielgud), el iradia magnetism şi frământare fizică.”
După spectacol, revin acasă, în Anglia. Ei vin hotărâţi
să rupă legăturile matrimoniale, apăsaţi de greutatea situaţiei, mai ales că
fiecare avea şi câte un copil: Vivien o fată de 5 ani iar Larry un baiat de un
an. Oricum, divorţul avea să vină după câţiva ani. Cei doi au avut o perioadă
cultivată cu succese în carieră. Laurence este recunoscut ca fiind un mare
actor shakespearian iar Vivien e pe care sa-şi facă şi o carieră
cinematografică. În ceea ce priveşte scena, punctul slab al lui Vivien era vocea
slabă şi fără volum. Laurence s-a ocupat de voce ei şi şi-a folosit influenţa
pentru a o impune; el era convins de calităţile ei actoriceşti.
Fără Laurence Olivier - cu ambiţia lui-, Vivien Leigh -
cu tot talentul ei incontestabil – n-ar fi devenit acea legendară Vivien Leigh.
Vivien joacă în Călătorie suspectă şi Furtună
într-un pahar cu apăşi Larry în Divorţul doamneiX. În 1937, cei doi filmează
pentru 21 de zile, film care nu s-a bucurat de popularitate pentru că nu a avut
premiera în acelaşi an cu Flăcări deasupra Angliei - când succesul era încă viu,
ci mult mai târziu, peste câţiva ani.
Divorţul doamnei X e o draguţă comedie de salon, una
dintre primele pelicule color britanice. Laurence joacă pentru prima dată
alături de Merle Oberon, vedeta zilei, şi de Ralph Richardson – prietenul său
din teatru.
Am găsit filmul, pe care vi-l recomand. Îl găsesc simpatic şi relaxant. Nu mai comentez nimic despre gustosul de Laurence.
1LESLIE HOWARD: ”Ar fi absurd şi
fals să condamnăm cinematograful vorbitor în întregime, pentru că el serveşte
poate în mai mică măsură arta actorului. El este fără îndoială un mijloc de
expresie atrăgător şi puternic, destinat să aibă o forţă mai profundă atunci
când se vor fi depus eforturi susţinute pentru a-l face să se dezvolte pe calea
care-i este proprie.”
2PIERRE BLANCHAR: ”Două calităţi
esenţiale condiţionează reuşita unui actor de teatru sau film: prezenţa şi
naturaleţea. Nici una din ele nu se capătă. Ele sunt înnăscute la comedian.”
3 LIONEL BARRYMORE: ”Cu puţină
abilitate, actorul de teatru se adaptează repede cinematografului; detaşându-se
de tot ce-l incomodează din experienţa sa scenică, el învaţă să cunoască noua
sa profesie. Odată ce posedă tehnica interpretării cinematografice, el va
profita din nou de meşteşugul său teatral şi calităţile sale de fond îi vor
asigura un avantaj asupra actorului venit direct în studio, fără a fi avut
aceeaşi pregătire”.
4OANA PELLEA: ”Probabil
inconştient, şi de asta m-am făcut actriţă. Da, acolo sus, pe scenă. uiţi de
tine. Te pierzi pentru două ore în viaţa altcuiva. Şi ce bine e. Pentru două
ore uiţi – te uiţi pe tine, problemele tale, iubirile tale, urâţeniile tale. Ce
binecuvântare şi ce privelişte! Spencer Tracy a spus ceva care mi se
potriveşte: <Pe scenă sau în faţa aparatului de filmat mi-e foarte uşor. În
viaţă mi-e mai greu.> Aşa e.
Şi mai există un
privilegiu în meseria asta. Dacă slujeşti pe cine trebuie, atunci ai ocazia să
încerci să faci bine oamenilor.”
5 OANA PELLEA: (Nikita
Mihalkov)”Vorbeşte despre faptul că actorul doar primeşte de la Dumnezeu şi
transmite mai departe. În clipa în care crezi că talentul e al tău, te
deconectezi de la sursă şi nu mai iese nimic”
Mă bucur nespus că vă plac citatele. Revin cu alte citate.
Aceasta este valiza mea cu amintiri, cu mici mari plăceri intelectuale, în care păstrez sunetul şi imaginea unor oameni sensibili, talentaţi, muncitori şi geniali pe care nu îi admir, ci îi venerez.
Piatra este un om în care alt om şi-a băgat mâna ca într-o mănuşă şi l-a întors pe dos ca pe o mănuşă!
Nichita Stănescu
Vivien Leigh
"Pe acest pământ avem parte chiar şi de minunate momente tihnite..."
Jean Giono
Jiri Trnka
Doi prieteni
Un beţiv din lumea toată (Care Nae se numeşte) Ce fusese rupt odată De nevastă-sa-n bătaie, Auzind cum că nevasta unui prieten i-a cârpit Şi aceluia o palmă, foarte mult s-a veselit
Morala
Râde ruptul de cârpit.
G. Topârceanu
Laurence Olivier
Microscopică
Când pleca odată la război un om, I-a strigat o cioară dintr-un vârf de pom: -Du-te la bătaie, pentru ţară mori, Şi-ţi va da nevasta un copil din flori. Omul Auzind acestea, n-a mai vrut să plece, Deci a fost la urmă, fiindc-a dezertat, Condamnat la moarte şi executat.
Morala
Cine crede tot ce-i spui Este vai de capul lui.
G. Topârceanu
Toto şi otomobilul
Toto spuse: - Pe curând! În maşina lui urcând. N-avea griji de nici un fel. La virajul cu bucluc, I-a plesnit un cauciuc. Toto a plesnit şi el.
Morala
Când mori parcă pleci niţel...
G. Topârceanu
Audrey Hepburn - Breakfast at Tiffany's
Catren
Lunei
Lună nouă, corn de aur, Scump al nopţilor tezaur, Subsemnatul - proletar N-am nimic în buzunar!
G. Topârceanu
Marlon Brando
epitafuri de g. topârceanu
pe mormântul:
Unui beţiv De sărăcie si necaz Întâia oară doarme treaz.
Unui soţ iubit Ici doarme Niţă Busuioc, Şi nu mai sforăie de loc!
Unui vardist Ce te-ai oprit la criptolog? Hai, circulaţi, mă rog!
Unui prost: El doarme ţeapăn, doarme drept, - Dar ştiţi voi: când a fost deştept?
Lui A. C. Cuza Hei, trecătorule, -napoi! ...Să nu miroşi a usturoi
Iubitei S-a stins. Dar să n-o plângeţi, străine, Mai mult pe ea decât pe mine!
Jean-Louis Barrault
Anna Brancoveanu de Noailles
Trăiţi; nu vă lipsească iubirea, furia şi dorinţa. Biete făpturi ce vieţuiţi, nimic n-aveţi pe lume în afara vieţii.
Charlie Chaplin - The Tramp
Pascal
"Veşnica tăcere a acestor spaţii infinite mă înspăimântă."
Lyz Taylor şi Richard Burton
klingsor
Pe frumosul tău covor de pulbere trandafirie, De pulbere cenuşie, de pulbere bălaie, O, drum! regi sau sărmani, nebuni sau logodnici, Culegători de săruturi sau culegători de trandafiri, Pe frumosul tău covor de pulbere bălaie, Toată lumea, toată lumea, toată lumea A trecut.